Juan Valera
"Pepita Jiménez"
Juan Valera: un párrafo de su novela "Pepita Jiménez"
Realismo literario: principales corrientes
Los especialistas distinguen entre dos corrientes de la literatura realista:
-la conservadora, que exaltaba las viejas costumbres populares y que tuvo a exponentes como Juan Valera (en la imagen a la izquierda) (1824-1905) y José María de Pereda (1833-1906),
-la progresista, que incurría en la denuncia social con referentes como Leopoldo Alas “Clarín” (1852-1901) y Benito Pérez Galdós (1843-1920).
Horacio Quiroga enseña cómo escribir cuentos perfectos
Horacio Quiroga
Horacio Quiroga
Horacio Silvestre Quiroga Forteza (Salto, Uruguay, 31 de diciembre de 1878 – Buenos Aires, Argentina, 19 de febrero de 1937), cuentista, dramaturgo y poeta uruguayo. Fue el maestro del cuento latinoamericano, de prosa vívida, naturalista y modernista. Sus relatos breves, que a menudo retratan a la naturaleza como enemiga del ser humano bajo rasgos temibles y horrorosos, le valieron ser comparado con el estadounidense Edgar Allan Poe.
Los arrecifes de coral (poemas,1901)
El crimen del otro (cuentos, 1904)
Los perseguidos (cuentos,1905)
Historia de un amor turbio (novela, 1908)
Cuentos de amor, de locura y de muerte (cuentos, 1917)
Cuentos de la selva (cuentos infantiles, 1918)
El salvaje (cuentos, 1920)
Los sacrificados (teatro, 1920)
Anaconda (cuentos, 1921)
El desierto (cuentos, 1924)
La gallina degollada y otros cuentos (cuentos, 1925)
Los desterrados (cuentos, 1926)
Pasado amor (novela, 1929)
Más allá (cuentos, 1935)
Los arrecifes de coral (poemas,1901)
El crimen del otro (cuentos, 1904)
Los perseguidos (cuentos,1905)
Historia de un amor turbio (novela, 1908)
Cuentos de amor, de locura y de muerte (cuentos, 1917)
Cuentos de la selva (cuentos infantiles, 1918)
El salvaje (cuentos, 1920)
Los sacrificados (teatro, 1920)
Anaconda (cuentos, 1921)
El desierto (cuentos, 1924)
La gallina degollada y otros cuentos (cuentos, 1925)
Los desterrados (cuentos, 1926)
Pasado amor (novela, 1929)
Más allá (cuentos, 1935)
Realismo literario: su estrecha relación con las novelas.
¿Por qué la novela es la mejor forma de expresión del realismo literario?
Existen varias razones para ello.
- Porque observa el mundo exterior y lo describe de manera objetiva, fiel y precisa.
- Porque los autores escriben sobre lo que es más cercano a ellos, lo que mejor conocen, y eso hace sus obras un reflejo de la sociedad en la que viven.
- Porque las costumbres, los lugares, las vestimentas y los caracteres de las personas son reflejados más fielmente en las novelas.
- Porque las novelas suelen ser narradas en tercera persona, con lo que el autor se muestra no como protagonista sino como cronista que en forma objetiva e impersonal relata lo que ve suceder a su alrededor.
- Porque en una novela el autor utiliza un estilo natural donde el nivel de lenguaje se adapta a cada personaje intentando mostrar la forma real de expresión de cada tipo, ya sea culto, popular o hasta vulgar.
- Porque las novelas permiten tratar todo tipo de temas, tanto los relacionados con la política como con el trabajo, las formas de vida, las costumbres.
- Porque una novela puede a través de su mensaje transformarse en crítica o en moralizadora, dándole así un perfil realista que la lleva a superar o hasta a obviar el aspecto puramente estético de la literatura romántica que la había precedido.
Realismo literario: su origen
Prosper Mérimée
Nació en París, 28 de septiembre de 1803 – Murió en Cannes, 23 de septiembre de 1870.
Escritor, historiador y arqueólogo francés.
Estudió Derecho y varias lenguas: griego, árabe, inglés y ruso. Fue uno de los primeros traductores de numerosos libros de lengua rusa al francés.
A Mérimée le gustaba el misticismo, la historia y lo oculto. Estuvo influenciado por las historias de ficción popularizadas por Sir Walter Scott y por la crueldad y dramas psicológicos de Alejandro Pushkin. A menudo las historias que narra están llenas de misterio y tienen lugar fuera de Francia. España y Rusia son sus fuentes de inspiración frecuentes.
Viajó en numerosas ocasiones a España, de la que dejó testimonio escrito en artículos de costumbres y cartas, donde hizo amigos, tuvo amantes y llegó a ser nombrado senador.
Perteneció a una categoría de artistas refinados, enemigos de toda prodigalidad ostentosa y de toda exuberancia desmedida. Su estilo, en lo artístico, es sobrio, preciso y apretado. Y su construcción es firme y de desarrollo lógico.
En 1844 fue nombrado miembro de la Academia francesa con el sillón número 25.
Cromwell (1822) (inédito y más tarde destruido por el autor)
Le Théâtre de Clara Gazul (1825)
La* Mosaïque (1833) (recopilatorio de relatos: «Mateo Falcone», «Vision de Charles XI», «L'enlèvement de la redoute», «Tamango», «Le fusil enchanté», «Federigo», «Ballades», «La partie de trictrac», «Le vase étrusque», «Les mécontens». También incluye tres de sus cartas desde España. La mayoría de los relatos habían sido publicados previamente en la Revue de Paris en 1829 y 1830)
Les âmes du Purgatoire (1834) (relato sobre el libertino Don Juan Maraña)
La Vénus d'Ille (1837)
Notes de voyages (1835–1840) (descripción de sus viajes por Grecia, España, Turquía y Francia)
Colomba (1840)
Carmen (1845) (llevada a la ópera por Georges Bizet en 1875: Carmen (ópera))
Lokis (1869)
La Chambre bleue (1872)
Lettres à une inconnue (1874) (recopilación póstuma de cartas de Mérimée a Jenny Dacquin)
Escritor, historiador y arqueólogo francés.
Estudió Derecho y varias lenguas: griego, árabe, inglés y ruso. Fue uno de los primeros traductores de numerosos libros de lengua rusa al francés.
A Mérimée le gustaba el misticismo, la historia y lo oculto. Estuvo influenciado por las historias de ficción popularizadas por Sir Walter Scott y por la crueldad y dramas psicológicos de Alejandro Pushkin. A menudo las historias que narra están llenas de misterio y tienen lugar fuera de Francia. España y Rusia son sus fuentes de inspiración frecuentes.
Viajó en numerosas ocasiones a España, de la que dejó testimonio escrito en artículos de costumbres y cartas, donde hizo amigos, tuvo amantes y llegó a ser nombrado senador.
Perteneció a una categoría de artistas refinados, enemigos de toda prodigalidad ostentosa y de toda exuberancia desmedida. Su estilo, en lo artístico, es sobrio, preciso y apretado. Y su construcción es firme y de desarrollo lógico.
En 1844 fue nombrado miembro de la Academia francesa con el sillón número 25.
Cromwell (1822) (inédito y más tarde destruido por el autor)
Le Théâtre de Clara Gazul (1825)
La* Mosaïque (1833) (recopilatorio de relatos: «Mateo Falcone», «Vision de Charles XI», «L'enlèvement de la redoute», «Tamango», «Le fusil enchanté», «Federigo», «Ballades», «La partie de trictrac», «Le vase étrusque», «Les mécontens». También incluye tres de sus cartas desde España. La mayoría de los relatos habían sido publicados previamente en la Revue de Paris en 1829 y 1830)
Les âmes du Purgatoire (1834) (relato sobre el libertino Don Juan Maraña)
La Vénus d'Ille (1837)
Notes de voyages (1835–1840) (descripción de sus viajes por Grecia, España, Turquía y Francia)
Colomba (1840)
Carmen (1845) (llevada a la ópera por Georges Bizet en 1875: Carmen (ópera))
Lokis (1869)
La Chambre bleue (1872)
Lettres à une inconnue (1874) (recopilación póstuma de cartas de Mérimée a Jenny Dacquin)
Miguel de Cervantes Saavedra
Miguel de Cervantes Saavedra fue un soldado, novelista, poeta y dramaturgo español. Se supone que nació el 29 de septiembre de 1547 en Alcalá de Henares y murió el 22 de abril de 1616 en Madrid, pero fue enterrado el 23 de abril y popularmente se conoce en forma errónea esta fecha como la de su muerte.
Es considerado la máxima figura de la literatura española. Es universalmente conocido sobre todo por haber escrito El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, que muchos críticos han descrito como la primera novela moderna y una de las mejores obras de la literatura universal. Se le ha dado el sobrenombre de Príncipe de los Ingenios.
Miguel de Cervantes cultivó, pero a su original modo, los géneros narrativos habituales en la segunda mitad del siglo XVI: la novela bizantina, la novela pastoril, la novela picaresca, la novela morisca, la sátira lucianesca, la miscelánea. Renovó un género, la novella, que se entendía entonces a la italiana como relato breve, exento de retórica y de mayor trascendencia.
La Galatea (1585)
El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha (1605)
Novelas ejemplares (1613)
El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha (1615)
Los trabajos de Persiles y Sigismunda (1617)
Entre 1590 y 1612 Cervantes escribió una serie de novelas cortas (pues el término novela se usaba en la época en el mismo sentido que su étimo, el italiano novella, esto es, lo que hoy llamamos novela corta o relato largo) que después acabaría reuniendo en 1613 en la colección de las Novelas ejemplares, dada la gran acogida que obtuvo con la primera parte del Don Quijote. En un principio recibieron el nombre de Novelas ejemplares de honestísimo entretenimiento.
La gitanilla
El amante liberal
Rinconete y Cortadillo
La española inglesa
El licenciado Vidriera
La fuerza de la sangre
El celoso extremeño
La ilustre fregona
Las dos doncellas
La señora Cornelia
El casamiento engañoso
El coloquio de los perros
Es considerado la máxima figura de la literatura española. Es universalmente conocido sobre todo por haber escrito El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, que muchos críticos han descrito como la primera novela moderna y una de las mejores obras de la literatura universal. Se le ha dado el sobrenombre de Príncipe de los Ingenios.
Miguel de Cervantes cultivó, pero a su original modo, los géneros narrativos habituales en la segunda mitad del siglo XVI: la novela bizantina, la novela pastoril, la novela picaresca, la novela morisca, la sátira lucianesca, la miscelánea. Renovó un género, la novella, que se entendía entonces a la italiana como relato breve, exento de retórica y de mayor trascendencia.
La Galatea (1585)
El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha (1605)
Novelas ejemplares (1613)
El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha (1615)
Los trabajos de Persiles y Sigismunda (1617)
Entre 1590 y 1612 Cervantes escribió una serie de novelas cortas (pues el término novela se usaba en la época en el mismo sentido que su étimo, el italiano novella, esto es, lo que hoy llamamos novela corta o relato largo) que después acabaría reuniendo en 1613 en la colección de las Novelas ejemplares, dada la gran acogida que obtuvo con la primera parte del Don Quijote. En un principio recibieron el nombre de Novelas ejemplares de honestísimo entretenimiento.
La gitanilla
El amante liberal
Rinconete y Cortadillo
La española inglesa
El licenciado Vidriera
La fuerza de la sangre
El celoso extremeño
La ilustre fregona
Las dos doncellas
La señora Cornelia
El casamiento engañoso
El coloquio de los perros
Victor Hugo
Victor-Marie Hugo (pronunciado, en francés, /vik'tɔʁ ma'ʁi y'go/) (Besanzón, Francia, 26 de febrero de 1802 – París, 22 de mayo de 1885) fue un poeta, dramaturgo y novelista, considerado por muchos el más importante de los escritores románticos en francés.
Su obra es muy variada: novelas, poesías, obras de teatro en verso y en prosa, discursos políticos en la Asamblea Nacional, y una abundante correspondencia. El conjunto de lo que ha perdurado de sus escritos (algunas cartas personales fueron destruidas voluntariamente por sus ejecutores testamentarios Paul Meurice y Auguste Vacquerie) fue publicado en la editorial de Jean-Jacques Pauvert y cuenta con casi cuarenta millones de caracteres. Fue un escritor prolífico que se autoimponía escribir, llegándose a levantar a las 3 de la madrugada en verano para escribir y a las 5 en invierno, hasta el mediodía, a veces hasta de pie.
En materia de novelas escribió más de 18.000 páginas.
Odas y poesías varias (1822)
Han de Islandia (1823)
Nuevas Odas (1824)
Bug-Jargal (1826)
Odas y baladas (1826)
Cromwell (1827)
Las Orientales (1829)
El último día de un condenado (1829)
Marion de Lorme (1829)
Hernani (1830)
Nuestra Señora de París (1831)
Marion Delorme (1831)
Las hojas de otoño (1831)
El rey se divierte (1832)
Lucrecia Borgia (1833)
María Tudor (1833)
Estudio sobre Mirabeau (1834)
Literatura y filosofía mezcladas (1834)
Claude Gueux (1834)
Angelo (1835)
Los Cantos de crepúsculo (1835)
Las voces interiores (1837)
Ruy Blas (1838)
Los rayos y las sombras (1840)
La Mansión Morty (1841)
El Rhin (1842)
Les Burgraves (1843)
Napoleón el Bajito (1852)
Los castigos (1853)
Cartas a Luis Bonaparte (1855)
Las contemplaciones (1856)
La leyenda de los siglos (Primera serie) (1859)
Los miserables (1862)
William Shakespeare (1864)
Las canciones de las calles y de los bosques (1865)
Los trabajadores del mar (1866)
París-Guía (1867)
El hombre que ríe (1869)
El año terrible (1872)
El Perfume de las Garompas (1873)
Noventa y tres (1874)
Mis hijos (1874)
Actos y palabras — Antes del exilio (1875)
Actos y palabras — Durante el exilio (1875)
Actos y palabras — A partir del exilio (1876)
La leyenda de los siglos (Nueva serie) (1877)
El arte de ser abuelo (1877)
Histoire de un crimen — 1ª parte (1877)
Histoire de un crimen — 2ª parte (1878)
El Papa (1878)
Religiones y religión (1880)
El asno (1880)
Los cuatro vientos del alma (1881)
Torquemada (1882)
La leyenda de los siglos (Serie complementaria) (1883)
El Archipiélago de la Mancha (1883)
Su obra es muy variada: novelas, poesías, obras de teatro en verso y en prosa, discursos políticos en la Asamblea Nacional, y una abundante correspondencia. El conjunto de lo que ha perdurado de sus escritos (algunas cartas personales fueron destruidas voluntariamente por sus ejecutores testamentarios Paul Meurice y Auguste Vacquerie) fue publicado en la editorial de Jean-Jacques Pauvert y cuenta con casi cuarenta millones de caracteres. Fue un escritor prolífico que se autoimponía escribir, llegándose a levantar a las 3 de la madrugada en verano para escribir y a las 5 en invierno, hasta el mediodía, a veces hasta de pie.
En materia de novelas escribió más de 18.000 páginas.
Odas y poesías varias (1822)
Han de Islandia (1823)
Nuevas Odas (1824)
Bug-Jargal (1826)
Odas y baladas (1826)
Cromwell (1827)
Las Orientales (1829)
El último día de un condenado (1829)
Marion de Lorme (1829)
Hernani (1830)
Nuestra Señora de París (1831)
Marion Delorme (1831)
Las hojas de otoño (1831)
El rey se divierte (1832)
Lucrecia Borgia (1833)
María Tudor (1833)
Estudio sobre Mirabeau (1834)
Literatura y filosofía mezcladas (1834)
Claude Gueux (1834)
Angelo (1835)
Los Cantos de crepúsculo (1835)
Las voces interiores (1837)
Ruy Blas (1838)
Los rayos y las sombras (1840)
La Mansión Morty (1841)
El Rhin (1842)
Les Burgraves (1843)
Napoleón el Bajito (1852)
Los castigos (1853)
Cartas a Luis Bonaparte (1855)
Las contemplaciones (1856)
La leyenda de los siglos (Primera serie) (1859)
Los miserables (1862)
William Shakespeare (1864)
Las canciones de las calles y de los bosques (1865)
Los trabajadores del mar (1866)
París-Guía (1867)
El hombre que ríe (1869)
El año terrible (1872)
El Perfume de las Garompas (1873)
Noventa y tres (1874)
Mis hijos (1874)
Actos y palabras — Antes del exilio (1875)
Actos y palabras — Durante el exilio (1875)
Actos y palabras — A partir del exilio (1876)
La leyenda de los siglos (Nueva serie) (1877)
El arte de ser abuelo (1877)
Histoire de un crimen — 1ª parte (1877)
Histoire de un crimen — 2ª parte (1878)
El Papa (1878)
Religiones y religión (1880)
El asno (1880)
Los cuatro vientos del alma (1881)
Torquemada (1882)
La leyenda de los siglos (Serie complementaria) (1883)
El Archipiélago de la Mancha (1883)
León Tolstoi
Lev Nikoláyevich Tolstói (cirílico ruso Лев Николаевич Толстой), también conocido como León Tolstói (Yásnaya Poliana, 28 de agostojul./ 9 de septiembre de 1828greg. - Astápovo, en la actualidad Lev Tolstói, provincia de Lípetsk, 7 de noviembrejul./ 20 de noviembre de 1910greg.) fue un novelista ruso ampliamente considerado como uno de los más grandes escritores de occidente y de la literatura mundial. Sus más famosas obras son Guerra y Paz y Anna Karénina, y son tenidas como la cúspide del realismo. Sus ideas sobre la «no violencia activa», expresadas en libros como El Reino de Dios está en Vosotros tuvieron un profundo impacto en grandes personajes como Gandhi y Martin Luther King.
Infancia (Детство [Détstvo]; 1852)
Adolescencia (Отрочество [Ótrochestvo]; 1854)
Juventud (Юность [Yúnost']; 1856)
Relatos de Sebastópol (1855-56)
Dos húsares (1856)
Felicidad conyugal (1858)
Los cosacos (Казаки [Kazakí]; 1863)
Guerra y Paz (Война и мир; [Voyná i mir]; 1865-1869)
Anna Karénina (Анна Каренина; 1875-1877)
Confesión (1882)
La Muerte de Iván Ilich (1886)
La Sonata a Kreutzer (Крейцерова соната; 1889)
Iglesia y Estado (1891)
El Reino de Dios está en Vosotros (1894)
El Padre Sergio (1898)
Resurrección (Воскресение [Voskresénie]; 1899)
Hadzhí Murad (1904) (póstuma)
No Puedo Callarme
Cuentos Populares
¿Qué es el Arte?
Cantando por mi vida
La escuela de Yásnaia Poliana
El Diablo (Novela corta) (1911) (póstuma)
Infancia (Детство [Détstvo]; 1852)
Adolescencia (Отрочество [Ótrochestvo]; 1854)
Juventud (Юность [Yúnost']; 1856)
Relatos de Sebastópol (1855-56)
Dos húsares (1856)
Felicidad conyugal (1858)
Los cosacos (Казаки [Kazakí]; 1863)
Guerra y Paz (Война и мир; [Voyná i mir]; 1865-1869)
Anna Karénina (Анна Каренина; 1875-1877)
Confesión (1882)
La Muerte de Iván Ilich (1886)
La Sonata a Kreutzer (Крейцерова соната; 1889)
Iglesia y Estado (1891)
El Reino de Dios está en Vosotros (1894)
El Padre Sergio (1898)
Resurrección (Воскресение [Voskresénie]; 1899)
Hadzhí Murad (1904) (póstuma)
No Puedo Callarme
Cuentos Populares
¿Qué es el Arte?
Cantando por mi vida
La escuela de Yásnaia Poliana
El Diablo (Novela corta) (1911) (póstuma)
George Eliot
George Eliot es el seudónimo que empleó la escritora Mary Ann Evans (Arbury Farm, Astley 1819 - Londres, 1880), escritora británica.
Sus novelas, de gran estilo realista, reflejan con pesimismo la vida provinciana británica y en general la complejidad de la vida británica de su época. Recrean conflictos morales, en los que ella aboga por la autenticidad.
Usó un nombre masculino para asegurar que su trabajo fuera tomado en serio. Pocas escritoras publicaban bajo sus nombres verdaderos, como el caso de Charlotte Brontë y sus hermanas. George Eliot quiso evitar ser vista simplemente como una escritora romántica. Otro de los factores que influyó para que "Mary Ann" utilizara un nombre falso fue para evitar el escándalo de su relación con el periodista George H. Lewes, que comenzó 1854, con él convivió el resto de su vida, la cual se consideró escandalosa para la moral victoriana, pues éste estaba casado.
George Eliot es autora de las novelas Silas Marner, Escenas de la vida clerical, así como El velo alzado y El hermano Jacob. Las dos más extensas son consideradas por la crítica las mejores: Middlemarch y El molino del Floss. La última que entregó es Daniel Deronda. Escribió asimismo relatos y poesía.
Sus novelas, de gran estilo realista, reflejan con pesimismo la vida provinciana británica y en general la complejidad de la vida británica de su época. Recrean conflictos morales, en los que ella aboga por la autenticidad.
Usó un nombre masculino para asegurar que su trabajo fuera tomado en serio. Pocas escritoras publicaban bajo sus nombres verdaderos, como el caso de Charlotte Brontë y sus hermanas. George Eliot quiso evitar ser vista simplemente como una escritora romántica. Otro de los factores que influyó para que "Mary Ann" utilizara un nombre falso fue para evitar el escándalo de su relación con el periodista George H. Lewes, que comenzó 1854, con él convivió el resto de su vida, la cual se consideró escandalosa para la moral victoriana, pues éste estaba casado.
George Eliot es autora de las novelas Silas Marner, Escenas de la vida clerical, así como El velo alzado y El hermano Jacob. Las dos más extensas son consideradas por la crítica las mejores: Middlemarch y El molino del Floss. La última que entregó es Daniel Deronda. Escribió asimismo relatos y poesía.
Charles Dickens
Charles John Huffam Dickens (Portsmouth, Inglaterra, 7 de febrero de 1812 – Gadshill Place, Inglaterra, 9 de junio de 1870) fue un famoso novelista inglés, uno de los más conocidos de la literatura universal, y el principal de la era victoriana. Supo manejar con maestría el género narrativo, con humor e ironía, y una aguda y álgida crítica social. En su obra destacan las descripciones de gente y lugares, tanto reales como imaginarios. Utilizó en ocasiones el pseudónimo Boz.
La popularidad de sus novelas y relatos cortos durante su vida y en el presente es fácilmente demostrada por el hecho de que ninguna se ha dejado de publicar. Dickens escribió novelas por entregas, el formato usual en la ficción en su época, por la simple razón de que no todo el mundo tenía los recursos económicos necesarios para comprar un libro, y cada nueva entrega de sus historias era esperada con gran entusiasmo por sus lectores, nacionales e internacionales. Dickens es actualmente y como lo ha sido siempre, admirado por escritores en todas partes como un ídolo literario.
Papeles póstumos del Club Pickwick (1836–1837)
Oliver Twist (1837–1839)
Nicholas Nickleby (1838–1839)
Barnaby Rudge (1841)
A Christmas Carol (1843) (conocida también como Canción de Navidad o Un cuento de Navidad)
Martin Chuzzlewit (1843–1844)
Dombey e hijo (1846–1848)
David Copperfield (1849–1850)
Casa desolada (1852–1853)
Tiempos difíciles (1854)
La pequeña Dorrit (1855–1857)
Historia de dos ciudades (1859)
Grandes esperanzas (1860–1861)
Nuestro común amigo (1864–1865)
El guardavía (1866)
La popularidad de sus novelas y relatos cortos durante su vida y en el presente es fácilmente demostrada por el hecho de que ninguna se ha dejado de publicar. Dickens escribió novelas por entregas, el formato usual en la ficción en su época, por la simple razón de que no todo el mundo tenía los recursos económicos necesarios para comprar un libro, y cada nueva entrega de sus historias era esperada con gran entusiasmo por sus lectores, nacionales e internacionales. Dickens es actualmente y como lo ha sido siempre, admirado por escritores en todas partes como un ídolo literario.
Papeles póstumos del Club Pickwick (1836–1837)
Oliver Twist (1837–1839)
Nicholas Nickleby (1838–1839)
Barnaby Rudge (1841)
A Christmas Carol (1843) (conocida también como Canción de Navidad o Un cuento de Navidad)
Martin Chuzzlewit (1843–1844)
Dombey e hijo (1846–1848)
David Copperfield (1849–1850)
Casa desolada (1852–1853)
Tiempos difíciles (1854)
La pequeña Dorrit (1855–1857)
Historia de dos ciudades (1859)
Grandes esperanzas (1860–1861)
Nuestro común amigo (1864–1865)
El guardavía (1866)
Balzac Honoré de
Honoré de Balzac (Tours, 20 de mayo de 1799 - París, 18 de agosto de 1850), también conocido en textos latinoamericanos como Honorato de Balzac, fue el novelista francés más importante de la primera mitad del siglo XIX, y el principal representante, junto con Flaubert, de la llamada novela realista.
Trabajador infatigable, elaboró una obra monumental, la Comedia humana; ciclo coherente de varias decenas de novelas cuyo objetivo es describir de modo casi exhaustivo a la sociedad francesa de su tiempo; según su famosa frase, hacerle "la competencia al registro civil".
La piel de zapa, 1831
Louis Lambert, 1845
Eugenia Grandet, 1834
La búsqueda del absoluto, 1834
Papá Goriot, 1834
La duquesa de Langeais, 1836
El Coronel Chabert, 1835
La muchacha de los ojos de oro, 1889
El lirio en el valle, 1836
La Misa del ateo, 1836
Cesar Birotteau, 1837
Las ilusiones perdidas (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
La prima Bette, 1846
El primo Pons, 1847
Esplendor y miseria de las cortesanas, 1847
Trabajador infatigable, elaboró una obra monumental, la Comedia humana; ciclo coherente de varias decenas de novelas cuyo objetivo es describir de modo casi exhaustivo a la sociedad francesa de su tiempo; según su famosa frase, hacerle "la competencia al registro civil".
La piel de zapa, 1831
Louis Lambert, 1845
Eugenia Grandet, 1834
La búsqueda del absoluto, 1834
Papá Goriot, 1834
La duquesa de Langeais, 1836
El Coronel Chabert, 1835
La muchacha de los ojos de oro, 1889
El lirio en el valle, 1836
La Misa del ateo, 1836
Cesar Birotteau, 1837
Las ilusiones perdidas (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
La prima Bette, 1846
El primo Pons, 1847
Esplendor y miseria de las cortesanas, 1847
Stendhal (Marie-Henri Beyle)
Marie-Henri Beyle (Grenoble, 23 de enero de 1783 – París, 23 de marzo de 1842), más conocido por su seudónimo Stendhal, fue un escritor francés del siglo XIX.
Valorado por su agudo análisis de la psicología de sus personajes y la concisión de su estilo, es considerado uno de los primeros y más importantes literatos del Realismo. Es conocido sobre todo por sus novelas Rojo y negro (Le Rouge et le Noir, 1830) y La cartuja de Parma (La Chartreuse de Parme, 1839).
Henri Beyle utilizó diferentes seudónimos para firmar sus escritos, siendo Stendhal el más conocido de ellos. Existen dos hipótesis plausibles sobre el origen del seudónimo la más aceptada es que tomara el seudónimo de la ciudad alemana de Stendal, lugar de nacimiento de Johann Joachim Winckelmann, fundador de la arqueología moderna y al que admiraba. Una segunda hipótesis es que el seudónimo sea un anagrama de Shetland, unas islas que Stendhal conoció y que le dejaron una profunda impresión.
Stendhal escribió 1835–1836; incompleta, publicada en 1890), Recuerdos de un turista (1838), Lamiel (1840; incompleta, publicada en 1889).numerosos ensayos y memorias, entre los que hoy se recuerdan las Vidas de Haydn, Mozart y Metastasio (1815), Vida de Napoleón (1817–1818), Historia de la pintura en Italia (1817), Roma, Nápoles y Florencia (1817), Sobre el amor (1822), Racine y Shakespeare (1823), Vida de Rossini (1823), Paseos por Roma (1829), Memorias de Napoleón, Recuerdos de egotismo (póstumo, 1893 pero su fama la debe fundamentalmente a sus cuatro famosísimas novelas: Armancia (1826), Rojo y negro (1830), La cartuja de Parma (1839) y Lucien Leuwen (incompleta y póstuma, 1894).
Valorado por su agudo análisis de la psicología de sus personajes y la concisión de su estilo, es considerado uno de los primeros y más importantes literatos del Realismo. Es conocido sobre todo por sus novelas Rojo y negro (Le Rouge et le Noir, 1830) y La cartuja de Parma (La Chartreuse de Parme, 1839).
Henri Beyle utilizó diferentes seudónimos para firmar sus escritos, siendo Stendhal el más conocido de ellos. Existen dos hipótesis plausibles sobre el origen del seudónimo la más aceptada es que tomara el seudónimo de la ciudad alemana de Stendal, lugar de nacimiento de Johann Joachim Winckelmann, fundador de la arqueología moderna y al que admiraba. Una segunda hipótesis es que el seudónimo sea un anagrama de Shetland, unas islas que Stendhal conoció y que le dejaron una profunda impresión.
Stendhal escribió 1835–1836; incompleta, publicada en 1890), Recuerdos de un turista (1838), Lamiel (1840; incompleta, publicada en 1889).numerosos ensayos y memorias, entre los que hoy se recuerdan las Vidas de Haydn, Mozart y Metastasio (1815), Vida de Napoleón (1817–1818), Historia de la pintura en Italia (1817), Roma, Nápoles y Florencia (1817), Sobre el amor (1822), Racine y Shakespeare (1823), Vida de Rossini (1823), Paseos por Roma (1829), Memorias de Napoleón, Recuerdos de egotismo (póstumo, 1893 pero su fama la debe fundamentalmente a sus cuatro famosísimas novelas: Armancia (1826), Rojo y negro (1830), La cartuja de Parma (1839) y Lucien Leuwen (incompleta y póstuma, 1894).
Flaubert, Gustave
Gustave Flaubert (Ruan, Alta Normandía, 12 de diciembre de 1821 – Croisset, Baja Normandía, 8 de mayo de 1880) fue un escritor francés. Está considerado uno de los mejores novelistas occidentales y es conocido principalmente por su primera novela publicada Madame Bovary, y por su escrupulosa devoción a su arte y su estilo, cuyo mejor ejemplo fue su interminable búsqueda de le mot juste ("la palabra exacta").
Flaubert fue contemporáneo de Baudelaire, y como él, ocupa una posición clave en la literatura del siglo XIX. En su época rechazado (por razones morales) y admirado (por su fuerza literaria) al mismo tiempo, en la actualidad es considerado como uno de los mayores novelistas de su siglo, destacando sus obras Madame Bovary y La educación sentimental. Flaubert se sitúa entre la generación romántica y la generación realista (Stendhal, Balzac) y la generación naturalista (Zola, Maupassant). Este último consideraba a Flaubert su maestro. Su vasta correspondencia con Louise Colet, George Sand y otros muchos es igualmente de un gran interés humano y literario.
Su preocupación e interés por el realismo y la estética de sus obras justifica el largo trabajo de elaboración de cada una de sus obras (somete a prueba sus textos leyéndolos en voz alta, sometiéndolos a la famosa prueba del «gueuloir»).
Su mirada irónica y pesimista hacia la humanidad le convierte en un gran moralista.
Flaubert fue contemporáneo de Baudelaire, y como él, ocupa una posición clave en la literatura del siglo XIX. En su época rechazado (por razones morales) y admirado (por su fuerza literaria) al mismo tiempo, en la actualidad es considerado como uno de los mayores novelistas de su siglo, destacando sus obras Madame Bovary y La educación sentimental. Flaubert se sitúa entre la generación romántica y la generación realista (Stendhal, Balzac) y la generación naturalista (Zola, Maupassant). Este último consideraba a Flaubert su maestro. Su vasta correspondencia con Louise Colet, George Sand y otros muchos es igualmente de un gran interés humano y literario.
Su preocupación e interés por el realismo y la estética de sus obras justifica el largo trabajo de elaboración de cada una de sus obras (somete a prueba sus textos leyéndolos en voz alta, sometiéndolos a la famosa prueba del «gueuloir»).
Su mirada irónica y pesimista hacia la humanidad le convierte en un gran moralista.
- Memorias de un loco (1838)
- Noviembre. Fragmentos de un estilo cualquiera (1842)
- Madame Bovary (1857)
- Salambó (1862)
- La educación sentimental (1869)
- La tentación de San Antonio (1874)
- Tres cuentos (1877)
- Bouvard y Pécuchet (inacabada, edición póstuma).
- Correspondencia.
Origen del realismo y algunos principales cultores
El realismo literario europeo nace en la literatura española medieval y la novela picaresca española. Su orientador inicial fue el novelista Miguel de Cervantes cuyo modelo influyó poderosamente en la literatura europea posterior. Recién influyó en Europa bien entrado el siglo XIX, salvo en Inglaterra, que en el siglo XVIII comenzó su propio realismo de la mano de Henry Fielding y Tobias Smollett.
La novela realista europea aparece cuando la clase media o burguesa consigue instalarse como clase dominante en todos los planos, incluidos el cultural y el estético.
Materialismo, utilitarismo, búsqueda del éxito económico y social irán apareciendo en la novela poco a poco, y en su fase final todo lo que ello conlleva.
Poco a poco se va transformando en novela psicológica y generando procedimientos narrativos introspectivos como el monólogo interior. Todo ello posibilitó la aparición de movimientos en cierta manera opuestos, como el Espiritualismo, por un lado, y el Naturalismo, por otro.
Los autores tratan de presentar personajes y situaciones comunes, lo que le da un cierto valor histórico.
Podemos mencionar autores realistas importantes en cada lugar:
Francia: Henri Beyle, "Stendhal", Honoré de Balzac, Prosper Merimée, Gustave Flaubert y Victor Hugo.
Reino Unido: William Makepeace Thackeray, Charles Dickens y Mary Ann Evans (mejor conocida por su seudónimo, George Eliot).
Rusia: Iván Turguéniev, Leo Tolstói y Fiódor Dostoievski.
Estados Unidos: Mark Twain, Henry James y Theodore Dreiser.
Italia: (Verismo) Giovanni Verga.
Alemania, Austria, Suiza, etc.: (Biedermeier) Albert Bitzius (que utilizaba el seudónimo Jeremías Gotthelf), Gottfried Keller, Conrad Ferdinand Meyer, Adalbert Stifter,Friedrich Hebbel (dramaturgo), Theodor Storm, Theodor Fontane, Gustav Freytag, Wilhelm Raabe y Thomas Mann.
La novela realista europea aparece cuando la clase media o burguesa consigue instalarse como clase dominante en todos los planos, incluidos el cultural y el estético.
Materialismo, utilitarismo, búsqueda del éxito económico y social irán apareciendo en la novela poco a poco, y en su fase final todo lo que ello conlleva.
Poco a poco se va transformando en novela psicológica y generando procedimientos narrativos introspectivos como el monólogo interior. Todo ello posibilitó la aparición de movimientos en cierta manera opuestos, como el Espiritualismo, por un lado, y el Naturalismo, por otro.
Los autores tratan de presentar personajes y situaciones comunes, lo que le da un cierto valor histórico.
Podemos mencionar autores realistas importantes en cada lugar:
Francia: Henri Beyle, "Stendhal", Honoré de Balzac, Prosper Merimée, Gustave Flaubert y Victor Hugo.
Reino Unido: William Makepeace Thackeray, Charles Dickens y Mary Ann Evans (mejor conocida por su seudónimo, George Eliot).
Rusia: Iván Turguéniev, Leo Tolstói y Fiódor Dostoievski.
Estados Unidos: Mark Twain, Henry James y Theodore Dreiser.
Italia: (Verismo) Giovanni Verga.
Alemania, Austria, Suiza, etc.: (Biedermeier) Albert Bitzius (que utilizaba el seudónimo Jeremías Gotthelf), Gottfried Keller, Conrad Ferdinand Meyer, Adalbert Stifter,Friedrich Hebbel (dramaturgo), Theodor Storm, Theodor Fontane, Gustav Freytag, Wilhelm Raabe y Thomas Mann.
Características básicas
Las características básicas del Realismo literario son:
- Eliminación de todo aspecto subjetivo, hechos fantásticos o sentimientos que se alejen de lo real.
- Análisis riguroso de la realidad. El escritor nos ofrece un retrato riguroso de lo que observa.
- Los problemas de la existencia humana, componen el tema fundamental de la novela realista; ésa es la consecuencia del sumo interés por la descripción del carácter, temperamento y conducta de los personajes.
- Surge un tipo de novela en la que se analizan minuciosamente las motivaciones de los personajes y las costumbres.
- El novelista denuncia los defectos y males que afectan a la sociedad y ofrece al lector soluciones para detenerlos. Cada autor, según sus ideas, muestra lo que para él es un mal de la sociedad.
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